PARADIGMA

Paradigma versammelt drei Choreographien von Sharon Eyal und Gai Behar (Bedroom Folk), Wayne McGregor (Sunyata) und Liam Scarlett (With a chance of rain). Jedes der drei Stücke, die das Bayerische Staatsballett präsentiert, zeigt eine Ausprägung von aktuellen tänzerischen Ausdrucksformen. Wie jedem Paradigma eine eigene Ordnung eigen ist, so sind auch immer Kräfte am Werk, die der dominanten Struktur zuwiderlaufen und genau daraus schöpferisches Potenzial gewinnen. In allen Choreographien sind diese Impulse deutlich wahrnehmbar, indem sie entweder der vorgegebenen Struktur folgen oder einen Kontrapunkt setzen und ein eigenes Paradigma setzen. Aus diesem spannungsreichen Spiel in den drei choreographischen Handschriften gewinnt der Ballettabend seine Dynamik.

Bei Sunyata handelt es sich um eine Choreographie, die Wayne McGregor 2018 am Bayerischen Staatsballett kreiert hat. Zu hören ist Musik von einer der bedeutendsten zeitgenössischen Komponistinnen, der aus Finnland stammenden Kaija Saariaho. Ihre Komposition Circle Map basiert auf sechs Gedichten des persischen Sufi-Mystikers Rumi, die aus vier Zeilen bestehen. Diese Struktur findet sich in der Besetzung wieder, indem Sunyata von vier Tänzerinnen und vier Tänzern getanzt wird. Der Titel Sunyata bezieht sich auf ein buddhistisches Konzept, das von einer positiv konnotierten Idee von Leere ausgeht und damit eine Art von absolutem Paradigma darstellt. Zum einen bedingt sich im leeren Raum alles gegenseitig. Zum anderen steckt in der Leere das Potenzial zu aller Kreation.

Die Israelin Sharon Eyal schuf Bedroom Folk zusammen mit Gai Behar im Jahr 2015 für das Nederlands Dans Theater 1. Die Choreographie, die bei der Uraufführung Begeisterungsstürme auslöste, zeichnet sich durch einen rauschhaften Charakter aus. Dieser ist allerdings zu Beginn noch in einem strengen Takt gefangen und bricht sich erst mit der Zeit Bahn. Auffallend ist die Tänzergruppe, die sich anfangs tigerhaft zu einer engen Formation ballt, um sie dann aufzulösen und zu sprengen. Durchgehend wird von der elektronischen Musik ein Puls vorgegeben, der zugleich ein kraftvolles Energiezentrum bildet, aber auch zu einem fatalen Vorwärtsgehen-Müssen zwingt.

With a Chance of Rain entstand 2014 für acht Tänzer des American Ballet Theatre auf Klavier-Präludien von Sergei Rachmaninow. Diese zeichnen sich durch eine spätromantische Klangsprache aus, in der sich Dramatisches, Lyrisches, Melancholisches und Tragisches mischen. Den pianistisch äußerst anspruchsvollen Werken nimmt sich in der Aufführung Dmitry Mayboroda an. Von Rachmaninovs Kompositionen nimmt die Choreographie von Liam Scarlett ihren Ausgang und entwickelt eine tänzerische Antwort auf die Verläufe und Harmonien in der Klaviermusik. Auf der Bühne entsteht ein komplexes und faszinierendes Geflecht von Beziehungsstrukturen. Darin spiegelt sich sowohl die intensive Auseinandersetzung des Choreographen mit den zu Beginn des 20. Jahrhunderts entstandenen Präludien, als auch das erzählerische Talent von Liam Scarlett, das dem abstrakten Ballett eine sehr persönliche Note verleiht.